日前，深圳的文化舞台上，“觉醒：文艺复兴至二十世纪的宫廷珍宝”展览一直是人们关注的焦点，从疫情趋缓复展之后，展览方一直以暖阳票99元的低票价吸引大家回到博物馆，回到艺术中来。而在昨天，策展团队宣布将暖阳票价持续到底，一直到展览结束。还没有去过的观众朋友，可要抓紧了！
开展至今反响热烈 3万观众进场
从12月22日开展至今，深圳市当代艺术与城市规划馆（以下简称“两馆”）一直保持超高热度。据策展人樊晓光介绍，觉醒展览自开展以来，一直保持着极好口碑和高关注热度。“每一位走入展厅的观众，都会被展览所震撼，有很多观众二刷三刷来看展览，我们最多的一位观众，已经是六刷了。”樊晓光说。
觉醒展览提供了一次让大家近距离接触稀世珍宝的机会，在深圳掀起的这场观展热潮，不仅在人群中引爆了话题，也改变了很多人的生活方式，让他们纷纷走入博物馆。“觉醒”吸引了大批爱好艺术的人士前来观展，他们中覆盖各年龄段和各行各业的人群。在珠宝之都的深圳，珠宝行业的从业者也纷至沓来。现如今到觉醒展打卡，是一种流行的生活方式。就在前一日，深圳珠宝行业协会专门组织了一行100多人来觉醒展参观，他们认为，参观觉醒展是一个宝贵的机会，这些珍宝所蕴含的艺术、美学价值，会为珠宝行业注入灵魂。不少父母带着孩子来观展，接受一次美育的启蒙。
据策展团队的介绍，截止到昨日，关于觉醒展览的话题，在新浪微博上的阅读量超过3亿次，留下了数万条热情洋溢的评论。而经历了疫情期间的暂停，觉醒展览在60余天的展览时间里，依然火爆，入场观众超过3万人。据觉醒团队预计，5月份将迎来观展的高峰。展览方还通过线上线下结合的方式，让更多观众有机会参与到艺术与美学的讨论。
觉醒展览在展出一个月之后，曾经因为疫情的原因被迫中断，但是在策展团队努力以及政府相关部门的支持下，在疫情得到控制后成功复展。策展人樊晓光对此非常的感慨：“过程令人难忘，我们团队无论如何也想象不到，这个展览是如此跌宕起伏。整整两个月，我们像所有人一样，与身处漩涡中的人们同悲同喜。闭展的日子里，我每天都在博物馆的展厅，却如同身处旷野，满天繁星。此刻身处黑暗，我却看到光明。”闭展的过程中，觉醒团队开始了思考，激起了创作的灵感和动力，其中包括5月中旬，纪录片《入象》将登陆百度平台与大家见面。
樊晓光说：“我们在经历疫情期间，也感受到深圳市政府、福田区政府对我们的帮助，也深刻感受到政府希望引入好的文化IP落地到深圳的迫切动力和坚定决心。在前不久福田区举办的“春到福田”全媒体直播活动中，区委常委、宣传部长高大伟就前来购票参观了展览，为辖区文化活动代言，鼓励更多的市民走进博物馆等文化场所。”
深圳两馆：审美觉醒的发生地
深圳市当代艺术与城市规划馆（以下简称“两馆”），来自奥地利解构主义大师蓝天组（Coop Himmelblau）的设计，是深圳市迄今为止规模最大的文化艺术场馆，也是“觉醒”全球巡展的起点。在两馆，观众从“觉醒”出发，观赏文艺复兴时期至二十世纪的艺术珍宝，品读当代先锋前卫的解构主义建筑，体验一段从古典到当代的时空之旅，参与一场生动的艺术史进程。
在两馆馆长颜为昕看来，“觉醒”的展开映射了一段文明的精神美学。他说，研究古老文明，通过审美可最大程度获得感性状态，而纵观当代的科技，虽带来革命性的改变，但人却被带离本真。“觉醒”展览，恰是一次对感性回归的追求。作为深圳市的新文化地标，从诞生的那一刻起，两馆就渴望成为一个激发创造、呼吁行动的全球新艺术发生场。这一理念，与“觉醒”展览的深刻内涵不谋而合。
两馆馆长颜为昕表示：“历史沉淀下来的这批从文艺复兴到二十世纪的珍宝，承载的是一段人类审美精神的觉醒。”这场美学盛宴，载着一段“觉醒”的文明，带着一次审美的“觉醒”，尝试把深圳变成文化的热土，裨益当代的审美精神感悟和美学生活方式。两馆也将持续为观众及社会各界打造一个靠近、认识、享受、参与艺术的沉浸式文化新场域。
策展人：160余件珍宝从历史深处被唤醒
策展人樊晓光表示：“今天的世界，物质前所未有地丰富，但当全球化将我们的触角扩张到地球的每一个角落时，我们逐渐失去了‘凝视’的机会。而‘觉醒’展览，呈现的就是这样一个需要凝视、值得凝视的世界。”这160余件来自文艺复兴至二十世纪的宫廷珍宝，曾经在经历过战争、灾难、动荡后，在漫长的岁月中处于沉睡状态。但它们身上都有着丰富的文化密码，承载着历史与文化，“觉醒”给了这些珍宝一个“开口说话”的机会，从历史深处被唤醒。
樊晓光说：“如果你洞察幽微，你将看到有的作品上留存的工艺的痕迹，在没有电力、工具并不发达的时代，这些用珍贵的材质、稀世的工艺、超凡的耐心、天马行空的灵感打磨出来的作品，不止是一件美丽的艺术品，它们背后是人的生活，时代的缩影。即使有的作品作者隐匿，我们也无从知道它曾经为谁而作，但它们依旧可以讲述自己。”
为了打造这场历史“凝视”之旅，策展人与策展团队不惜成本去打造场景。本次展览的展厅以中国园林的空间节奏为蓝本，并通过战马、战火等多媒体技术隐喻珍宝背后的宏阔历史，为观众带来一场造梦式体验。
“觉醒”：传世珍宝首次亮相 集体震撼
本次展览以文艺复兴时期的艺术珍品为起点，由序曲、雕刻时光、权力的游戏、流动的盛宴、微物之神、翩若惊鸿 、荣耀巅峰、历史之眼、尾声九个部分组成，其中有百余件展品为全球首次公开露面。
雷内·博文的海星胸针惊艳亮相，众多参观者慕名而来，它镶嵌着71枚缅甸红宝石，241颗紫水晶，在全世界仅有5枚。当佩戴者身姿摇曳时，这枚海星会随其微微变换形态，灵动鲜活。连纽约佳士得高级副总裁达芙妮·林贡都不禁感慨到：“翡翠、钻石、黄金……随着市场的波动，这些珠宝的价格会起伏不定，但美丽的珠宝永远不会过时，这世上总有人想要得到这枚海星。”有市无价的海星胸针，一枚藏于波士顿美术馆，一枚已入中国，并首次在“觉醒”展览的“微物之神”展区揭开神秘面纱。这个展区还特意为孩子们设计了多媒体装置，小朋友们可以与生活在这里的精灵们互动游戏。
在“翩若惊鸿”的展区内，将展示一枚重达65克拉的哥伦比亚祖母绿。传奇工匠在这颗祖母绿上以近乎完美的手法雕刻出了美杜莎的脸庞。美杜莎是古希腊神话中的戈耳工女妖之一，传说，头上环绕毒蛇，长着利爪钢牙，刀剑不入，人只要与她们目光对视，马上就会变成石头。3D特效的美杜莎会时刻注视到每个参观者的方位，而是否敢注视她的眼神成为对每个观众的挑战。
此外，从文艺复兴时期的“圣子降临”吊坠、来自不同王朝的10顶王冠、世界上已知的最后一枚拿破仑金叶子，到波旁·帕尔马家族珍藏，以及34克拉的肖像钻石这样的罗曼诺夫王朝国宝级珍品……更多具有传奇色彩的稀世珍宝，都一一在这次展览中面世，在这个拥有开放式、国际化视角的当代文化艺术馆内，以多元化、跨领域的方式，讲述其流传百年的传奇故事。
“觉醒：文艺复兴至二十世纪的宫廷珍宝”展，由深圳市当代艺术与城市规划馆主办，深圳九象文化文创有限公司承办。在约3000平米的展厅中，160多件宫廷珍宝华丽亮相，它们跨越4个世纪，覆盖20个国家。目前，在抗疫期间展览的每日开放时间为10:30—17:30，每周一闭馆（逢节假日周一继续开展，顺延闭馆），展览地点设于两馆的A3展厅。